场景类型 + 核心空间（如：庭院 / 大殿 / 山谷 / 城市等） 主色调（冷暖关系 + 色彩关键词） 光影逻辑（主光源 + 丁达尔 / 逆光 / 雾气等） 情绪标签（孤独 / 压抑 / 宿命 / 神圣 / 权威 等） 一句总结场景“戏剧用途” 二、场景元素与细节解析 1. 空间结构与布局 核心视觉中心（如水池 / 王座 / 祭坛） 空间层次（前景 / 中景 / 远景） 动线设计（人物如何走、镜头如何穿） 东方美学逻辑（移步换景 / 对称 / 留白） 2. 建筑形制与材质细节 建筑风格（中式 / 仙侠 / 皇权 / 民间） 材质（木 / 石 / 玉 / 金属） 细节物件（道具级：灯、桌、器物、植物等） 真实感来源（防“悬浮感”的关键） 3. 光影与色彩体系 主光源（自然光 / 人造光） 光型（侧逆光 / 顶光 / 漫反射） 色彩关系（冷暖对比 / 单色控制） 氛围强化手段（雾 / 尘 / 水汽 / 反射） 三、六机位镜头体系与叙事用途（重点模块） 我会固定输出这6类镜头（不会少）： 正面 背面 中景 远景 顶部 底部 👉 每个镜头我会写清： 景别 机位 运镜方式（推 / 拉 / 摇 / 移 / 跟） 叙事用途（不是空话，是“拍来干嘛用”） 按照上述格式给我出一个（ 荒原小路）的概念设计图 风格（写实）风格真实拍摄 全程不允许出现人物